原標(biāo)題：她的美騙了這么多人，怎么還有人心甘情愿上當(dāng)

前段時間“全女越劇班”爆火的時候，羊就給大家介紹過這個“奶奶輩嚴(yán)選的全女科班越劇審美”。

一部創(chuàng)新版越劇《新龍門客?！?，將浙江小百花越劇團推到觀眾面前，也把女小生陳麗君推到了風(fēng)口浪尖。

隨處可見的高贊評論都在說：

“老公是一種感覺，不是一種性別?！?/p>

“娛樂圈一百個男的，都比不上一個陳麗君?！?/p>

在這個古裝丑男盛行的時代，我們終于可以用真正帥氣的女版小生洗洗眼睛。

在《新龍門客?！防锏?，陳麗君扮演的反派賈廷，邪魅狂狷式地撩人卻不令人有油膩感。

在《梁祝》里，陳麗君化身梁山伯，玉樹臨風(fēng)又充滿唯美的破碎感。

《紅樓夢》選段《葬花吟》，陳麗君版的賈寶玉，是一點濁氣也沒有的翩翩公子，悲愴中不失華貴。

有人說“她是中國人自己的天海佑?！保爸袊凶约旱膶氌F”。

叔覺得，對比可以，但是說是替代品的話，則大可不必。

咱們小百花越劇團，是我們土生土長的驕傲，別家比不了。

小百花越劇團《大觀園》何賽飛、茅威濤

越劇里的女小生，雖然是女性假扮男性角色，但是因為女子越劇本身抒情柔美的風(fēng)格和男性形象溫情體貼的設(shè)定，模糊了性別界限。

這些男性角色兼具女性的柔美、感性和男性的俊朗、理性，介于“像”與“不像”之間的距離產(chǎn)生了，一種寫意與寫實相結(jié)合的獨特表演體系，一種獨特的審美情趣。

今天氧叔就和大家聊一聊“女小生”美感來源，以及“跨性別反串”的獨特審美體系。

自中國戲曲誕生以來，女子就登臺演戲，演繹世情百態(tài)。

但是古代封建社會畢竟強調(diào)男女有別，劇團中男女演員之間、男女觀眾的接觸，總是不乏“有傷風(fēng)化”的風(fēng)言風(fēng)語。

于是就出現(xiàn)了清一色的“男班”、“女班”。

《紅樓夢》大觀園里，養(yǎng)的戲班子全都是女孩子。芳官是正旦，藕官是女小生。

但從清乾隆年間開始，官方禁懲女藝人登臺演戲，除了私蓄的家班，女性演員自此消失在戲曲舞臺上。

更多的是男性反串旦角而名聞一時，京劇名旦梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生全都是男性。

直到至晚清時期，上海首先復(fù)蘇了被稱為“髦兒班”的純女班，觀眾也以女性為主。女子越劇班乘機打入上海，成為一時風(fēng)尚。

可以說，女子越劇和女小生的復(fù)興，是上海這座遠東國際大都市的現(xiàn)代性城市力量的結(jié)果。

在中國三百多個戲曲劇種中，越劇也是唯一一個由女小生當(dāng)家和以女性觀眾為主體的劇種。

越劇《五女拜壽》

女性扮演的小生，逐漸演變成不同于傳統(tǒng)男性小生的獨特審美。

1962年，越劇電影《紅樓夢》紅極一時，“琪官”的扮演者曹銀娣，成了第一代女小生頂流。

本來這場“別琪官”只是一段過場戲，但因為曹銀娣表現(xiàn)太過亮眼，只四句唱詞就成了每一代《紅樓夢》必留的經(jīng)典場段。

隨后成立于1983年的浙江小百花越劇團，是中國當(dāng)代越劇最具經(jīng)典意義的專業(yè)女團鼻祖。

小百花越劇團不大，但是創(chuàng)造的神話卻不少。

除了最近“熱門老公人選”的陳麗君，還有一代名旦何賽飛、美小生茅威濤、換頭圣手毛戈平。

是的，毛老師是第一代越劇男班的學(xué)生，畢業(yè)后就到了浙江小百花越劇團，做一名小生演員。后來轉(zhuǎn)行做化妝師，還經(jīng)常被師姐茅威濤請回去化妝。

茅威濤在《江南好人》中第一次以女性扮相出場，就交給了毛老師來化妝。

在“女老公”陳麗君火出圈之前，女小生這一領(lǐng)域，是“美小生”茅威濤的天下。

茅威濤和何賽飛的經(jīng)典越劇《五女拜壽》

在女小生這條道路上，茅威濤繼往開來。她不僅扮演過經(jīng)典的陸游、張生、荊軻等一系列倜儻小生，還努力尋求越劇“創(chuàng)新”。

1992年，越劇《西廂記》首演，茅威濤出演風(fēng)流倜儻的張生

她原創(chuàng)的越劇《二泉映月》，憑著唱腔和做派，創(chuàng)造了阿炳這個一生凄苦、生活放縱的角色。

結(jié)尾處茅威濤獨自一人迎著風(fēng)拉出《二泉映月》，如仙似魔。

后來茅威濤結(jié)婚生子，嫁給了戲劇名導(dǎo)郭小男，有很多女戲迷入戲太深，接受不了“偶像塌房”，寫信打電話抗議。

戲迷是把她當(dāng)男人一樣愛著，希望她維持單身，茅威濤當(dāng)然知道這其中的關(guān)節(jié)，可是她毅然還是結(jié)婚生子，不愿意被外界裹挾。

這些“女小生”之所以容易讓人癡迷，除了長相確實清秀英俊之外，離不開背后深刻的美學(xué)構(gòu)建。

茅威濤一篇論文就思考出了男女性別和審美上的玄妙，取題為——《性別的跨越》。

闡釋了“女小生”的美，是跨越男女性別的“第三種性別之美”。

1.雌雄同體之美

雌雄同體的美，叔和大家說過很多次了，復(fù)雜而高級，總是能帶來高強度的審美震撼體驗。

女小生對于男性陽剛氣質(zhì)和女性柔美氣質(zhì)的兼收并蓄，讓小生的俊美多了花旦的伶俐。

這不僅體現(xiàn)在裝扮上的帥氣，就算是素顏排練的時候，也能感覺到女小生動作的硬朗與秀氣。

2.理想男性之美

不得不說，觀眾在看劇的時候，不免會代入自己的理想映射，尤其是全女越劇團，更是以滿足女性為主。

因此這些女小生角色在創(chuàng)立之初，就是為了滿足女性觀眾對理想男性的幻想。

“他們”英俊瀟灑，溫柔多情，風(fēng)度翩翩。就算是滿懷愛意的看著“你”，也是目光清澈，沒有攻擊性。

既然是量身定做，“女小生”的吸引力，自然比傳統(tǒng)戲劇面向大眾的小生角色更加引人入勝。

3.自然真實的女性之美

看文的圈子里有這樣一句流傳甚廣的話，“我愛上的男人，都是女作家的靈魂?！?/p>

看起來直女都是性別女，愛好男。但是細看言情或者偶像劇里的男主，有生活中陽剛男人的影子，但更多的人物弧光則放在了脆弱感性的一面。

而這些特質(zhì)，在傳統(tǒng)審美中，往往都被認為是女性更突出的特質(zhì)。比如男性落淚會被嘲諷為“像個女人”一樣。

但是女小生在這些創(chuàng)造男性角色的時候，真實自然地保留了身上很多女性的氣質(zhì)，比如《梁?！分?，就梁山伯落淚這一段，被陳麗君和她的老師茅威濤都細膩演繹過。

女小生雖然是在扮演男性，但是從本質(zhì)上說，其實是一種以女性“替代”男性的舞臺表演邏輯。

“女小生”既不是“演得像男人”，也不強調(diào)男或者女的性別特征，而是通過本色自然的替代性表演，表演藝人和觀眾心中的“男人”形象，完成超越性別的藝術(shù)詮釋。

也就是說“女小生，就是比男人還像男人”。

戲劇行當(dāng)里的“女裝大佬”和“男裝大佬”如此常見，也正是說明了中國性別觀念，領(lǐng)先世界不知道多少年。

中國戲曲從來不會把跨性別表演當(dāng)作一種奇觀，而是為了適應(yīng)市場和角色，純粹聚焦表演藝術(shù)的選擇。無論是男是女，好看適合就行。

一代名旦梅蘭芳

這種自由的反串選角方式，也帶入到了現(xiàn)代影視行業(yè)中。

盤點后發(fā)現(xiàn)，原來有這么多大美女都演過男人，不僅出奇意外的好，甚至?xí)蔀樗齻冄菟嚿牡母吖鈺r刻。

第一個想到的，肯定是林青霞扮演的東方不敗。

從此以后，江湖上的東方不敗，都有了林青霞的影子。

但實際上，林青霞不止女扮男裝過這一次。

剛出道沒多久，軟妹林青霞就在《金玉良緣紅樓夢》中，扮演賈寶玉。

在電影《刀馬旦》中，她轉(zhuǎn)身一變，又成了一位民國貴公子。

和林青霞無數(shù)次搭檔的王祖賢，不僅曾作為美人躺在帥氣東方不敗懷里。

遇到更加柔媚的宮澤理惠，王祖賢攻氣盡顯。

香港女頂流，似乎都逃不過女扮男裝的考驗。

杜琪峰拍《鐘無艷》時，直接讓美女演三角戀。

鄭秀文演鐘無艷，癡愛梅艷芳演的齊王。中途冒出張柏芝演的狐貍精愛上了鐘無艷，同時狐貍精能化為女人勾搭齊王。

所以就是梅艷芳演的是男人，張柏芝作為狐貍精可男可女，忽男忽女。

梅艷芳扮演的齊宣王雖然經(jīng)常搞笑出丑，但是難掩本色俊朗的一面。

而她正兒八經(jīng)扮起男裝的時候，更是瀟灑俊逸。

除了上面經(jīng)典的電影里的女扮男裝，另外一個無法跨越的角色——許仙。

1992年版的《新白娘子傳奇》，不僅火了那首歌，還讓許仙和白娘子的角色定格在了這一刻。

也讓葉童困在男裝扮相里許多年都走不出來，至今還有人問“許仙是女的嗎？”

一方面是這個版本的《白娘子》經(jīng)典永流傳，一方面也是演員塑造得太好了。

看過葉童的生活照和其他劇照會發(fā)現(xiàn)，其實她的大美女氣質(zhì)十分突出，女裝扮相絕對不亞于男裝扮相。

但就是簡單束發(fā)和淡妝，就讓她的氣質(zhì)變得中性清冷，難辨雌雄。

背后發(fā)揮更大作用的，是女小生審美體系中的原則——“我不是在扮演男人，而是在真實表演角色，成為超越性別的男性”。

這些女演員女扮男裝的時候，幾乎和她們本身的眉毛幾乎不相上下，甚至在本身特質(zhì)上增加了幾分豐神俊朗，男裝比女裝更美。

但是反過來會發(fā)現(xiàn)，男演員男扮女裝的時候，則格外難評。

很多時候的男扮女裝，都是在扮演搞笑的丑女，比如周星馳電影里著名配角“如花”。

就算是原本帥氣的男演員，裝扮起女裝來，也只是神似而缺少韻味，更不要說為角色增光添彩。

有兩個不得不提的神級男扮女裝，其實本質(zhì)上都是更加復(fù)雜性別演繹，但都足夠驚艷。

尊龍在《蝴蝶君》里演的是，男旦扮演的女性。

哥哥張國榮在《霸王別姬》里并沒有男扮女裝，而是扮演了男旦。

男旦和女小生一樣，都是舞臺層面的角色性別反串，與生活是涇渭分明的。

而尊龍和張國榮都分別抓到了“男旦”在生活和舞臺上的割裂，精準(zhǔn)詮釋了另外一種性別之美。

國外也有很多神級男扮女裝的角色，但大多涉及到“跨性別群體”的境遇，與我們今天討論的“反串”又是截然不同的討論維度，在這里就不詳說了。

可以說，女扮男裝似乎比男扮女裝更加常見，也更加出彩。

只要一位女演員，愿意裝扮上男裝，不管像不像個男人，起碼都是不丑的。

但是對于一位男演員來說，就算他們費力裝扮上全套女裝、假發(fā)、妝容，多像個女人，都有一些奇怪的不適感。

并不是因為男人好扮演，女人更復(fù)雜，而是有更深層審美鄙視鏈。

男人“男扮女裝”的歷史，在古今中外都比“女扮男裝”更古早，也更普遍。

莎士比亞還在世且身為當(dāng)紅流量作家時，《哈姆雷特》里的奧菲莉亞和《麥克白》里的麥克白夫人，就都是由男人來扮演。

《李爾王》一場景中女性角色由變裝表演者飾演

在1723年誕生的啞劇中，就誕生了男扮女裝的保潔大媽和可笑貴婦人形象。

那時候的“男扮女裝”，不僅是因為不允許女性上臺演出，更是為了展示女裝的喜劇效果——這個穿著女裝的不是個男人嗎？太好笑了吧！

雖然之后的變裝運動如火如荼，但是男人裝扮成女人是搞笑，女人裝扮成男人是高級這種思路，一直延續(xù)到了今天。

男女反串的差異性，其實也暴露了大眾審美中對于男女特質(zhì)審美的高下審判。

刻板印象里的一些男性特質(zhì)，如英氣、硬朗、豪邁…放在女性身上是錦上添花。

而刻板印象中的女性特質(zhì)，如溫柔、嫵媚、甜美…放在男性身上則削弱魅力。

氣質(zhì)上的審美體驗可能沒那么明顯，但是換成語言也許會更加觸目驚心。

叔最近看到網(wǎng)上流行，用夸獎男性的詞來夸獎女性。初看好笑，細品無奈。

比如：我奶奶老當(dāng)益壯精神矍鑠；我姥姥孔武有力高大威猛；我媽媽頂天立地足智多謀；我阿姨器宇軒昂風(fēng)度偏偏。

但是用夸獎女性的詞來形容男性，則好像是在罵人。

比如：我爺爺風(fēng)韻猶存雍容華貴；我姥爺風(fēng)情萬種楚楚動人；我爸爸蕙質(zhì)蘭心千嬌百媚；我叔叔冰清玉潔婀娜多姿。

因為夸獎女性的詞更注重女性特質(zhì)的引導(dǎo)，而夸獎男性的詞更去性別化，凸顯力量和優(yōu)秀本身。

正如我們在性別轉(zhuǎn)換的視角下，單純提煉出男女審美的特質(zhì)，更能發(fā)現(xiàn)這種隱藏的審美高低。

如今對于雌雄同體和中性風(fēng)格的追求，像是掀翻了這些性別審美的偏見，直接把男女拉到同一起跑線，重新定義何為人之美。

人類可以更換了角色的性別身份，但很難更改背后的審美權(quán)利。

我們距離“美不應(yīng)該分性別”還有多遠？