“絕美之境：那不勒斯國(guó)家考古博物館珍藏展”目前正在上海浦東美術(shù)館展出，來自意大利那不勒斯國(guó)家考古博物館、兩千多年前古羅馬文明的約70件藏品，呈現(xiàn)了純粹之美的力量。
此次展覽是那不勒斯國(guó)家考古博物館與中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)的首次大規(guī)模合作，由意大利駐滬總領(lǐng)事館文化處處長(zhǎng)達(dá)仁利（Francesco D'Arelli）、意大利考古學(xué)家馬里奧·格里馬爾迪（Mario Grimaldi）和意大利應(yīng)用藝術(shù)史學(xué)者克拉拉·托西·潘菲利（Clara Tosi Pamphili）共同策劃。
達(dá)仁利與格里馬爾迪近日接受《澎湃新聞·藝術(shù)評(píng)論》專訪時(shí)，從展覽與研究的角度講述了由展品延伸出的東西方文化交流、古羅馬的生活和當(dāng)下龐貝古城的考古。展覽涉及神話傳統(tǒng)和日常生活，達(dá)仁利認(rèn)為：“神話故事和傳統(tǒng)，是人類日常生活的靈感起源?！?img src="https://nimg.ws.126.net/?url=http%3A%2F%2Fdingyue.ws.126.net%2F2023%2F0221%2F320aa097j00rqemnv009ec002bc01jlc.jpg&thumbnail=660x21474837&quality=80&type=jpg"/>

展覽現(xiàn)場(chǎng)《維納斯的背影》，公元2世紀(jì)，羅?那不勒斯國(guó)家考古博物館藏

“漫步別墅”，想象古羅馬人的生活
澎湃新聞：此次展覽名為“絕美之境”，展覽中出現(xiàn)最多的字眼也是“美”，展覽緣何以此命名？
達(dá)仁利：展覽“絕美之境”是“2022中意文化和旅游年”系列活動(dòng)之一。嚴(yán)格來說，這并不是一場(chǎng)關(guān)于古羅馬文明的考古學(xué)展覽，而是一個(gè)在日常生活、權(quán)力表現(xiàn)及神圣表達(dá)中彰顯點(diǎn)滴之美的空間。盡管陳列著來自過去的藝術(shù)品，但每位觀眾都有機(jī)會(huì)在永恒的體驗(yàn)中重新發(fā)現(xiàn)美，而不僅僅局限于過去。這種美只要一展現(xiàn)在我們眼前，它就屬于我們的時(shí)代，并毫無疑問地成為當(dāng)代之美。
澎湃新聞：去年，那不勒斯考古博物館在東京國(guó)立博物館呈現(xiàn)了“龐貝展”，此次在浦東美術(shù)館的展覽與東京展的異同？
達(dá)仁利：2022年1月于東京國(guó)立博物館開幕的“龐貝展”無疑展出了大量古代杰作，但這場(chǎng)展覽基于一個(gè)更尋常且已有的想法，即通過作品描繪古代世界，展示過去的生活。上海的“絕美之境”以別出心裁的方式呈現(xiàn)了一個(gè)用當(dāng)代語言表達(dá)的過去，使之在同類展覽中獨(dú)樹一幟。展覽的展陳設(shè)計(jì)靈動(dòng)活潑，融入了我們這個(gè)時(shí)代的形態(tài)、色彩和空間特征，并將其融為一體，凸顯了美本身，體現(xiàn)了永恒之美。那不勒斯國(guó)家考古博物館收藏的一系列珍貴大理石雕塑是展覽的另一個(gè)獨(dú)特之處，它們均屬于文藝復(fù)興時(shí)期的“法爾內(nèi)塞收藏”（Farnese Collection）?！胺杻?nèi)塞收藏”是歐洲乃至世界范圍內(nèi)最重要的古羅馬文物收藏之一，創(chuàng)立于16世紀(jì)的羅馬。在隨后漫長(zhǎng)的時(shí)間里，該系列藏品逐漸擴(kuò)大，囊括了諸多希臘、羅馬神話中的角色雕像。

達(dá)仁利（Francesco D'Arelli）

澎湃新聞：展覽能看到一個(gè)“神”和“人”并行的羅馬，從古希臘到古羅馬，藝術(shù)風(fēng)格是如何傳承和變化的？從維納斯、阿波羅到羅馬皇帝、哲人的雕塑，再到生活用品，這些展品是如何串起羅馬的歷史和生活，以及藝術(shù)風(fēng)格的變化？
達(dá)仁利：在公元最初幾個(gè)世紀(jì)的希臘羅馬世界中，人們普遍的認(rèn)知會(huì)傳達(dá)出一個(gè)類似的概念，這也體現(xiàn)在我們的展覽中：“人是終有一死的上帝，上帝是永生不滅的人?！背酥猓_馬皇帝還擁有“最高祭司”（pontifex maximus）的頭銜，即在人類世界和神圣世界之間充當(dāng)“橋梁”之人。事實(shí)上，在羅馬，神和人共享相似的空間和時(shí)間維度。通過這種方式，羅馬文明將從希臘文明繼承的神圣傳統(tǒng)提升到了最高的程度，這也是由于希臘人自公元前八世紀(jì)以來就一直生活在意大利南部。

“愛與美”單元，左至右依次為小屋大維婭、黛安娜、密涅瓦（雅典娜）

具體到展覽中，在“愛與美”單元有五尊雕塑，其中四尊“神”分別是黛安娜、密涅瓦（雅典娜）、阿波羅和阿佛洛狄忒（維納斯），一尊“人”是小屋大維婭。小屋大維婭是奧古斯都的妹妹，她一身長(zhǎng)袍，正是朱利奧·克勞迪安時(shí)期女性樸素之美的理想典范。在奧古斯都統(tǒng)治下的女性時(shí)尚反映出一種樸素化的審美回歸，但這種審美觀并沒有摒棄女性身體的魅力與優(yōu)美，尤其是各式各樣的發(fā)型。通過小屋大維婭的雕塑，我們得以了解這座帝國(guó)早期的紀(jì)念性雕塑原型，它也成為了羅馬公共建筑中最大且令人印象深刻的雕塑之一。同時(shí)，古希臘古羅馬的雕塑家會(huì)刻意選擇一些人作為原型，給予他們接近神的創(chuàng)作手法和表現(xiàn)，試圖表達(dá)永恒的存在。

《小屋大維婭》

澎湃新聞：“龐貝古城”是考古展中繞不開的話題，展覽如何呈現(xiàn)維蘇威火山爆發(fā)前后的龐貝和赫庫(kù)蘭尼姆古城？
達(dá)仁利：龐貝和赫庫(kù)蘭尼姆實(shí)際上只是間接的主角，因?yàn)樵撜褂[不是為了呈現(xiàn)龐貝和赫庫(kù)蘭尼姆的生活，而是呈現(xiàn)永恒之美。然而，羅馬的貴族多在龐貝定居或旅行，種種蛛絲馬跡在許多貴族別墅中的大理石雕像、壁畫、馬賽克和日常物件都能略窺一二。龐貝和赫庫(kù)蘭尼姆是保存在羅馬別墅中這些藝術(shù)品的主要來源，并在“絕美之境”展覽中展出，其中包括的壁畫、玻璃和青銅制品。

《殼型烘焙模具》，青銅，公元1世紀(jì)，龐?那不勒斯國(guó)家考古博物館藏

展覽分為“愛與美”“權(quán)與美”“家與美”,每個(gè)單元的作品和空間之間均有一定的關(guān)聯(lián)。比如在“家與美”中，所有展出的文物與古羅馬的日常生活相關(guān)。其中涉及了雕塑、壁畫、生活用品（如燈臺(tái)、玻璃水罐、油罐等），想給觀眾漫步古羅馬別墅的日常生活感。

《水罐》。玻璃 ，公元1世紀(jì)，維蘇威火山遺址那不勒斯國(guó)家考古博物館藏

在壁畫中，我們可以看到桌上的水果水瓶，面具燈臺(tái)與展出的古羅馬實(shí)物有所對(duì)應(yīng)，壁畫本身就有一定的展示作用，兩千年后，通過這些壁畫，可以看到古羅馬人如何生活在龐貝的別墅中。但是，展覽并不是按照原來的裝飾習(xí)慣將古羅馬生活還原在美術(shù)館中，而是通過文物帶給觀眾感受，通過自己的感受想象古羅馬人如何生活。

《有酒神雕像和貢盤的靜物畫》彩繪壁畫 公元1世紀(jì)，赫庫(kù)蘭尼姆那不勒斯國(guó)家考古博物館藏

在“家與美”陳列了巨大的阿斯克勒庇俄斯雕塑。這件作品看似與古羅馬的生活聯(lián)系不大。阿斯克勒庇俄是阿波羅和科洛尼斯之子，被認(rèn)為是病人的醫(yī)治者，也是健康的守護(hù)神。這件雕塑原本位于古羅馬圣殿之中。相傳公元前293年，一場(chǎng)瘟疫在羅馬爆發(fā)，人們?yōu)榱藢で蟀⑺箍死毡佣硭沟谋幼o(hù)，便在臺(tái)伯島為其建造了一座神廟。展覽在“家與美”單元呈現(xiàn)這件雕塑，是為了表達(dá)健康是家庭幸福的核心。

《阿斯克勒庇俄斯》大理石 公元2世紀(jì)，羅?那不勒斯國(guó)家考古博物館藏

絲綢之路上的文化交流
澎湃新聞：在展覽中，涉及了中國(guó)漢王朝和羅馬帝國(guó)的交流，當(dāng)時(shí)的交流是如何展開的，如今如何具體在展覽中呈現(xiàn)的？哪件展品最能反映中國(guó)和羅馬的交流故事？
達(dá)仁利：自公元前三世紀(jì)以來，絲綢之路見證了個(gè)體、商品、技術(shù)、思想和藝術(shù)主題的不斷流動(dòng)，這促進(jìn)了古羅馬和中國(guó)之間的遠(yuǎn)程對(duì)話。盡管古羅馬人和中國(guó)人從未有過直接互動(dòng)，但《后漢書》和拉丁文獻(xiàn)中曾大量提到大秦（羅馬帝國(guó)）和絲國(guó)人（中國(guó)人）。在展覽的開始，我們不禁要問：公元一至二世紀(jì)的中國(guó)人和羅馬人是怎樣想象彼此的？這個(gè)問題的回答可以從《后漢書》和多位拉丁語作家（包括老普林尼和阿瑪安努斯·馬塞利努斯等）的文獻(xiàn)歷史資料中找到。此外，在“權(quán)與美”單元中，路奇烏斯·維魯斯大帝（公元130-169年）的大理石雕像占據(jù)了大廳的中心，他是馬可·奧勒留大帝（公元121-180年）的養(yǎng)弟。根據(jù)《后漢書》中所寫，在這兩位皇帝共治的時(shí)代，也就是公元166年，大秦王安敦（可能是馬可·奧勒留）從東南亞派遣了一個(gè)使團(tuán)到中國(guó)。

展覽現(xiàn)場(chǎng)，《穿板甲的路奇烏斯·維魯斯雕像》

展出中一件公元1世紀(jì)的陶制便攜式火盆，有些觀眾疑問是否與中國(guó)有關(guān)。我認(rèn)為并沒有受到中國(guó)的陶瓷傳統(tǒng)影響，每個(gè)文明都需要想辦法保暖，陶是容易獲得的材料，保溫功能比較強(qiáng)。所以不僅僅在古羅馬，在其他人類早期文明中也有陶制品做保溫工具。
但在絲綢之路上，古羅馬與古代中國(guó)最為普遍的交易是絲綢。古羅馬人比較喜歡用絲綢做服裝，所以拉丁文獻(xiàn)中，稱中國(guó)為絲國(guó)。甚至文獻(xiàn)還有古羅馬統(tǒng)治者和貴族對(duì)絲綢奢靡使用的譴責(zé)。

《赫丘利小雕像》青銅 公元1世紀(jì)，赫庫(kù)蘭尼姆，那不勒斯國(guó)家考古博物館藏

再者，比“絲綢之路”更早的還有一條“青銅之路”。在青銅的制作工藝上，古代中國(guó)已經(jīng)達(dá)到了一定水平。公元前14世紀(jì)三星堆文明的青銅工藝已經(jīng)成熟，考古研究也表明，青銅技藝是從亞洲傳入歐洲的，比如20世紀(jì)，羅馬一個(gè)考古基地挖掘出“淮式”壺（時(shí)代約定自公元前七世紀(jì)或六世紀(jì)，至公元前三世紀(jì)）。大概是古羅馬貴族家庭對(duì)中國(guó)青銅很感興趣，從而購(gòu)入了青銅。上世紀(jì)30年代的時(shí)候，在羅馬附近的湖泊中，考古學(xué)家打撈出兩艘木船，船上有一些青銅小配件，通過研究證明。青銅配件并不是在羅馬生產(chǎn)的，而是按古代中國(guó)的鑄造技術(shù)制作的。這兩個(gè)例子是古代中國(guó)對(duì)古羅馬影響比較直接的證據(jù)，技術(shù)在不斷交往中互相影響，比如在中國(guó)傳統(tǒng)中，沒有記載制作玻璃的技術(shù)。唐古發(fā)掘出土的玻璃器，大多從中亞國(guó)家進(jìn)入中國(guó)。當(dāng)時(shí)古羅馬的玻璃生產(chǎn)技術(shù)是比較發(fā)達(dá)的。

展覽中的玻璃器

雖然在古代的絲綢之路上東西方肯定有交往和交流，但二者的藝術(shù)是不同，比如浮雕，在中國(guó)漢代畫像石畫像磚，在意大利中部古羅馬之前的伊特魯里亞文明中浮雕也很常見。兩個(gè)文明雕塑常用的材質(zhì)也不同。中國(guó)多是木雕、泥塑，而西方更多使用易于保存的大理石，這也讓我們依舊可以欣賞到公元前的雕塑藝術(shù)。

《粉飾灰泥吊頂》

澎湃新聞：壁畫往往最能還原當(dāng)時(shí)人的生活狀態(tài)，通過此次展出的壁畫，能看出古羅馬人怎樣的生活？
馬里奧·格里馬爾迪：羅馬時(shí)代住宅裝飾畫家選取了不同題材的肖像作品，包括神話故事（39號(hào)作品），史詩和戲劇詩（65號(hào)作品）以及日常生活場(chǎng)景，其中描繪了一個(gè)還原服飾色彩的繽紛世界（號(hào)及63號(hào)作品）。

閨中女子，赫庫(kù)蘭尼姆，彩繪壁畫，公元前1世紀(jì)至公元1世紀(jì)

達(dá)仁利：通過龐貝壁畫，我們可以了解古羅馬人的生活。比如，《閨中女子》能看到在花園的小環(huán)境中，古羅馬女性如何穿衣。更多一些壁畫也可以看到人們?cè)诠矆?chǎng)合如何交往的，展覽中的一件馬賽克作品，描繪了酒神游行的場(chǎng)景。古希臘神話中的酒神狄俄尼索斯是與阿波羅相仿的神。阿波羅是光明音樂藝術(shù)之神，酒神更傾向于大自然的力量。這件馬賽克中間是一只獅子，周圍是一些神話中的人物和女祭司。這件作品表現(xiàn)了神話的場(chǎng)景，酒神也在畫面中，目睹著這場(chǎng)屬于自己的游行。

展覽現(xiàn)場(chǎng)，地面為《獅子和酒神游行場(chǎng)景?賽克》石質(zhì)?賽克，公元前1世紀(jì)，龐?，那不勒斯國(guó)家考古博物館藏；墻面為《粉飾灰泥吊頂》，灰泥，公元1世紀(jì)，維蘇威火山遺址，那不勒斯國(guó)家考古博物館藏

正如這兩件作品所代表的，所有展覽作品幾乎都包含在現(xiàn)實(shí)生活和神話傳統(tǒng)兩個(gè)主題之下。展覽所呈現(xiàn)的也是人類重要的生命和靈感的起源，這個(gè)起源來自于神。雖然展覽中并沒有眾神之王宙斯，但他的兩個(gè)孩子阿波羅和維納斯陳列在最后一個(gè)展廳，阿斯克勒庇俄斯則是阿波羅之子。展覽試圖營(yíng)造出一個(gè)藝術(shù)和生活的空間，也希望啟示觀眾，所有的神話故事和傳統(tǒng)，是人類日常生活的靈感起源。

（左）《手持西塔拉琴的阿波羅》瓦迪哈馬馬特雜砂巖；（右）《維納斯的背影》大理石
公元2世紀(jì)，羅?，那不勒斯國(guó)家考古博物館藏

澎湃新聞：壁畫是文物中最難保存和展出的，意大利文物部門和博物館是如何做的？
馬里奧·格里馬爾迪：將壁畫與其原始環(huán)境分離的做法在18世紀(jì)和19世紀(jì)尤為普遍，不過自20世紀(jì)初以來，為保留空間和裝飾物品之間的原始關(guān)系，人們傾向于限制這種做法。目前，只有在需要保護(hù)裝飾物品，避免因時(shí)間和氣壓等因素而被侵蝕的極端情況才會(huì)采用分離的做法。修復(fù)師的工作對(duì)于壁畫保護(hù)至關(guān)重要，他們會(huì)隨著時(shí)間的推移加強(qiáng)監(jiān)測(cè)并采取及時(shí)干預(yù)。展覽也在保護(hù)過程中發(fā)揮著作用，藝術(shù)品會(huì)從存儲(chǔ)空間中被取出，以供展示和修復(fù)。

《勒達(dá)與天鵝》，彩繪壁畫，公元1世紀(jì)，龐貝 ，那不勒斯國(guó)家考古博物館藏，圖片致謝：那不勒斯國(guó)家考古博物館

澎湃新聞：目前關(guān)于龐貝古城和赫庫(kù)蘭尼姆古城的考古研究是怎樣的？未來的研究方向?yàn)楹危?/strong>
馬里奧·格里馬爾迪：得益于當(dāng)?shù)貦C(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)人的工作，龐貝和赫庫(kù)蘭尼姆的考古區(qū)正在開展豐富的項(xiàng)目，對(duì)這兩個(gè)世界上最重要的文明古跡進(jìn)行修復(fù)、研究和保護(hù)。我有幸成為龐貝項(xiàng)目其中的一員，在馬西莫·奧薩納（Massimo Osanna，意大利文化部博物館司司長(zhǎng)）教授的指導(dǎo)下開始這一進(jìn)程。在最初幾年，我們首先處理了許多現(xiàn)存建筑和裝飾中的安全問題，這些遺跡的保存急需干預(yù)。如今，這兩個(gè)考古地區(qū)通過向越來越廣泛的受眾提供新的數(shù)據(jù)和要素來了解遺址，從而讓這條修復(fù)、研究和保護(hù)的道路更加暢通無阻。
展覽將持續(xù)至4月9日，“中意文化和旅游年”項(xiàng)目將在2023年繼續(xù)。

展覽現(xiàn)場(chǎng)《斜倚的阿佛洛狄忒》

【注：達(dá)仁利是那不勒斯東方大學(xué)東方學(xué)博士，曾多次發(fā)表中意文化關(guān)系相關(guān)的論文和書籍，并作為學(xué)術(shù)策展人和指導(dǎo)人組織《向東，絲綢之路上的城市、人與神靈》（該展覽自2011年10月至2012年2月在羅馬國(guó)家博物館的戴克里先浴場(chǎng)展出）和《弗朗西斯科的藝術(shù)，13至15世紀(jì)意大利藝術(shù)巨作及亞洲土地》（該展覽自2015年在佛羅倫薩學(xué)院美術(shù)館展出）；馬里奧·格里馬爾迪是考古學(xué)家。】