原標題：吳承恩作品票房59億 時間是最好的“檢驗器”

□伍里川

今日，有網(wǎng)友調侃吳承恩作品票房59億，話題火速登上熱搜，網(wǎng)友感慨：名著果然是文學界的“頂流”，是永遠的經典。

有人說，文學藝術作品的魅力，就是數(shù)百年后你仍然可以當頂流，有人拍你所寫的故事，演你所寫的角色。誠哉斯言。

在名著作者中，吳承恩靠經典之作《西游記》改編的《大話西游》《大圣歸來》等火爆影片力壓另外三位作者，可謂是頂流中的頂流。有統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示，吳承恩作品的票房之高是由被拍作品數(shù)量支撐起來的，截至目前，吳承恩個人作品被拍成電影的多達132部，其中有一部上映時間已經排到了2030年。不僅如此，根據(jù)吳承恩作品改編所拍的電影數(shù)量超過了97%的藝人，電視劇數(shù)量超過93%的藝人。盡管原作品已經是歷史之物，但其作品閃耀的光芒，在今天的觀眾的視線里依然清晰可見。

其實，這個話題并非近日才開啟。早在2021年就有網(wǎng)友聲稱吳承恩是中國最牛的“編劇”。應該說，除了吳承恩，其他三位“名著”作者也都擁有很高的人氣，其作品也是影視劇導演的熱拍項目?！端疂G傳》《紅樓夢》《三國演義》多次進入影視劇制作流程，不斷引發(fā)熱議。因此，不妨說，國人對于名著的熱情從未消減過，名著為影視劇所作貢獻也是有目共睹的。

但是相對于其他三位“名著”作者，吳承恩作品在影視劇領域的“一家獨大”確實是一個非常有意思的現(xiàn)象。我們自小讀名著，便有很深的感受，且不說“少不讀水滸，老不讀三國”的舊訓，也不提“紅樓”的凄婉纏綿，單就作品的趣味性而言，《西游記》的趣味值排位第一爭議應該不大。原著不僅有老少皆宜之功力，央視在20世紀80年代推出的《西游記》更是讓幾代人找到了不斷重復觀賞且每看每樂的動力?？梢哉f，“西游”文化備受尊崇，是文學作品的奇跡，也是影視作品的奇跡。

這一現(xiàn)象給創(chuàng)作者帶來了有益啟示，要想寫出不朽之作，可能很難，因為這需要諸多機緣的配合，但在根本上，創(chuàng)作者需要更真誠、更用心、更接地氣。一部作品就算不能“名垂青史”，但若能在廣泛范圍內引發(fā)人們衷心的喜愛，那就可算是成功的作品。至于能不能被搬上銀幕或熒屏，那不是最重要的衡量標準。

某種意義上，吳承恩現(xiàn)象折射出一個事實：當下的一些文學作品、影視作品，空洞無物，不是流于膚淺的思想表達，就是淪為拿無趣當有趣的庸作。近年來，多部文學作品、影視劇作品遭到了觀眾無情的批駁。以電影作品為例，在中國電影領域，金掃帚獎頗為知名，這個專門為年度最差影片頒發(fā)的獎項，讓包括王寶強在內的一些電影人受到了吐槽。曾有一部名為《日不落酒店》的影片，打著沈騰的旗號廣為宣傳，結果他在劇中只出演了個人形立牌，一句臺詞都沒有，影片全程無笑點，拿到金掃帚獎也是“實至名歸”。

有意思的是，即便對于吳承恩的作品成為熱門影片題材這一點，也有網(wǎng)友驚呼過：怎么又是西游？！相信這一問，直指人心。以我為例，我也覺得這幾年的西游題材影片太多了。

平心而論，任何資源，過度攫取，確實值得商榷，但是換個視角看，“扎堆”吳承恩作品的現(xiàn)象也說明，原作精髓和情節(jié)經得起口味越來越挑剔的觀眾的審視，拍出來，只要不是敷衍了事，總不怕沒人看。換言之，“吳承恩”“西游記”這兩個金字招牌，本身就是票房的保證。對一些講究制作水準的電影人來說，不是不想從現(xiàn)實作品中找到合適的目標，但畢竟有時亦有巧婦難為無米之炊的困惑，不得不轉身去翻“故紙堆”。

總而言之，好飯不怕晚，好作品不怕“等”。吳承恩生前自然不知道今時今日他的代表作的熱度，但他早已憑借超人的想象力所構筑的文學藝術空間，向時間深處傳遞了極度的自信。

（作者是知名媒體評論員）