人們一直在討論視頻游戲是否是藝術(shù)很長一段時間。游戲只是娛樂，轉(zhuǎn)移?或者它們是一種可以激勵我們的藝術(shù)媒介?我們希望我們已經(jīng)回答了這個問題。

3月16日在華盛頓特區(qū)的史密森尼美國藝術(shù)博物館開幕的“電子游戲藝術(shù)”展覽是對視頻游戲作為一種藝術(shù)形式的進(jìn)展的考察。不只是視頻游戲中的藝術(shù)，而是視頻游戲本身作為藝術(shù)媒介。我謙虛地認(rèn)為，除了現(xiàn)在，我們不可能在任何其他方面舉辦這次展覽。我們正處于文化支柱的尖端，這將成為21世紀(jì)創(chuàng)造性表達(dá)的主要形式，我們有機(jī)會了解它在社會中的位置，而媒體的創(chuàng)造者仍然在我們身邊。

我出生于1970年，我在一個被稱為“Bit Baby”一代的時代長大。我們是第一代通過視頻游戲介紹計(jì)算機(jī)技術(shù)的孩子。只要我記得，這些游戲一直是我生命中不可或缺的一部分。我們知道有兩個比我們通過兩個光劍和一個方形熒光球運(yùn)動所經(jīng)歷的更大的東西。電視是另一個宇宙的門戶，我們可以看到和影響，但不是觸摸，總是在玻璃后面無法觸及。

最早的游戲系統(tǒng)試圖通過一種尚未完全形成的語言表達(dá)思想; 試圖表達(dá)超過他們的詞匯量將允許。正是將Atari VCS引入美國引發(fā)了視頻游戲的可能性。這標(biāo)志著一種吸引公眾的覺醒，并開始創(chuàng)造將成為現(xiàn)代社會核心的技術(shù)詞匯。從家庭中的第一臺計(jì)算機(jī)到對萬維網(wǎng)的依賴，視頻游戲成為催化劑，開啟了人們對不可能的想象和思想。視頻游戲?yàn)樾乱淮娙?，藝術(shù)家和故事講述者提供了不斷擴(kuò)展的藝術(shù)表現(xiàn)畫布。

該展覽的配套書名為“ 電子游戲的藝術(shù)：從吃豆人到質(zhì)量效應(yīng) ”，擴(kuò)展了展覽中展示的材料。本書著重展示了隨著時間的推移展示藝術(shù)形式發(fā)展的80個游戲，進(jìn)一步剖析了游戲，以展示藝術(shù)家的意圖，社會反思或設(shè)計(jì)師與觀眾之間的個人聯(lián)系。

該書還包含對14位有影響力的設(shè)計(jì)師和創(chuàng)作者的訪談，這些設(shè)計(jì)師和創(chuàng)作者跨越材料中所代表的五個時代游戲。從Nolan Bushnell到Tim Schafer，采訪是他們與他們進(jìn)行過的最個人化的訪談。從他們?nèi)绾伍_始游戲開發(fā)，到他們對未來的希望以及視頻游戲如何改變世界，這些訪談有助于闡明設(shè)計(jì)師接近工藝的人性和目標(biāo)感。

視頻游戲仍然是一種新興的媒介。然而，在短短四十年的存在中，電子游戲已經(jīng)成為一種主導(dǎo)的文化力量，即思想交流，藝術(shù)表達(dá)和喜悅。當(dāng)我們剛剛開始真正理解媒體的重要性時，我們需要承擔(dān)保護(hù)和培養(yǎng)這種藝術(shù)形式的責(zé)任，以便它繼續(xù)發(fā)展并為未來的設(shè)計(jì)師，故事講述者和藝術(shù)家提供服務(wù)。

我希望你能發(fā)現(xiàn)這本書和展覽對你來說是充實(shí)的，因?yàn)槔锩娴挠螒驅(qū)ξ襾碚f都是如此。